每一天都在學習著
2015年結束第一趟Mae Hong Son法山孤兒院之行，大家在清邁解散後，我循著Seksan給的訊息來到了曼谷的樹屋民宿。在咬人的炙陽下，透過路上高中生的協助，才到達了能去樹屋的碼頭。上船後就想著，這對許多貪求舒適的旅客不是上好的選擇，但對想要探索曼谷還有什麼把戲的遊人，倒是有趣的過程。
跟曼谷所有的地方一樣，抵達樹屋的小碼頭也是垃圾到處漂，上岸後一往上走就是樹屋了，而樹屋周圍是非常安靜怡人的社區。據說這樹屋的靈感是來自梭羅的「湖濱散記」。旅宿於此，倒也真是可以避開一下曼谷的喧囂。不過如果梭羅把他住到瓦爾登湖兩年又兩個月的生活體驗視為簡樸隱居生活的一次嘗試，那住在這樹屋幾天是絕對不夠看的，更何況燈紅酒綠的曼谷市區就在不遠處，所有誘惑都在咆哮著喊人前去。
樹屋行之後，我沒再回過曼谷。想到泰國時，還都想盡力避開曼谷。老了，年輕時每每過境曼谷就會有的雀躍之心已經平息，取而代之的反倒是像清邁，甚或是更小更小的鎮，比方Mae Hong Son，讓我心嚮往之。
簡單，不能是口號，得成為渴望，才得實現。
在Ainslie Macleod所寫的Living the life your soul Intended 一書中，談到了幾件我很感興趣的事。他說人類大概是在「信念」這回事上，意見最為分歧的物種了。我其實也不太確知，因為他也不曾是貓狗或其他物種，所以是否真能確定我們人是在信念上最為分歧的呢？然後他提到了我一個我也經常在思索的事，那就是我們的信念究竟是從何而來的呢？是家庭教育？如果是，那兄弟姊妹對一事的看法就應該一致才對。同理可證，也不是來自學校或老師，要不然同一老師教出來的學生也應該都會有對事物一致的看法才是。
Ainslie Macleod認為一個人的信念反映的其實是我們靈魂的年齡，以及被幻象糾葛的程度。那第一個問題就出現了- 靈魂的年齡怎麼來的？答案是輪迴轉世來的。Macleod說靈魂進化的關鍵在於它可以一次又一次回到肉身層，了解跟學習人生百態。拜輪迴轉世之賜，我們每個人都能經歷一次又一次的人生，讓靈魂獲得豐富完整的教育。這跟友人神獸對我說的，不謀而合啊！
那麼所謂的靈魂到底為我們人類做了哪些事？擁有了所謂的靈魂後，人的肉身增加了什麼呢？Ainslie Macleod列出了以下這些：
1. 抽象思考力
2. 信仰
3. 了解符號與隱喻的能力
4. 好奇心
5. 使用新的學習方法
6. 解決問題的能力
7. 很多不同的情緒
8. 想像力
9. 創造力
10. 幽默感
總之，人類因著靈魂而得以抽象思考的能力使我們逐漸進化。比方我們開始學習更好的烹調，建造更好的居所，學會了製作了石材以外的工具，所以打獵打得更好，取得更多食物….壽命增長了，人口增加了，而且是急遽增加，人類這個龐大物種存活的可能性大大提升，並且在這麼多人之中，靈魂學習的機會也增加了。
靈魂，使人改變。也因為靈魂，我們會學習，我們會反省。我們會從所自己犯的錯誤或別人的錯誤，或者過去的經驗中來學習更好的對應。靈魂的成熟，是一次又一次學習的結果。
事實上，如果我們願意好好觀察孩子，就會發現孩子都是從玩耍中學習的，這是一件很重要的正經事。他們在遊戲中學到的其實不光是玩樂，而是生存。當我們看到一個孩子在爬行，另一個孩子揮舞著棒子向前衝時，其實衝在前頭的這個孩子正在假裝自己是個動物，而後面那個不斷爬著的則是在追前面跑著的這個，爬行的在裝什麼呢？他在假裝成獵人。這個畫面看在沒有靈魂的物種或是靈魂年齡很輕的人眼中，可能是一點意義都沒有的。為什麼？因為他們缺少了成熟的靈魂賦予人類的一個重要特質 – 了解隱喻的能力。
Macleod在此書中說，因為能夠了解隱喻，才會出現了洞穴壁畫。這意味著畫下這些畫的人能把洞穴裡畫下的跟洞穴外活生生的動物做出聯想。也是因為有了了解隱喻的能力，所以我們的世界才出現了富含著隱喻的寓言故事。
靈魂當然也我們帶來了想像、期望與預測的能力。因著這些能力，我們可以在製作東西之前先把它畫出來，學會在下雨前先找地方躲雨，並且知道冬天過後春天會來。這些我們以為是所謂常識或知識使我們擁有的能力，Macleod認為其實是人類擁有的這個靈魂所帶來的貢獻。
至於人又是如何知道嫉妒的呢？人在有了靈魂後，突然也有了比較與對照的能力。然後就開始看見了自己與其他人的相似與相異處。這些就開始誘發了人的怨懟、嫉妒、優越、傲慢、自尊心低落、卑微，以及一大堆從未有過的情緒……也是這些，讓人逐漸擁有了強烈的個人意識或獨立意識。
這是有趣的開始，也是麻煩的開始。靈魂有老有少，有生有熟，某種程度也是有高有低，而在深夜閱讀到上面這些時，更明白了修煉與提升靈魂的必要。隨著年齡增長，我們的肉身是不會進階的，但靈魂可以，而且還能不斷學習再學習，也許一生又一生，但何不在當下的這一日又一日中，就開始這件事呢？
以前常說過世上有兩個地方我可能再怎麼有機會都不會去，一個是夏威夷，一個是澳洲。時隔許多年後，發現一個有趣的事實 – 這兩處都在衝浪史上扮演著舉足輕重的角色。對於所知非常有限的夏威夷，我其實是透過了衝浪史，才開始探索一二。除了衝浪之父Duke與短命末代女王Lili之外，Edward Ryon Makuahanai Aikau是我想要認識的第三位夏威夷人。
只活了32年，經常被大家稱為Eddie的Edward Ryon Makuahanai Aikau，出生在1946年，生前是一位了不起的救生員，也是為聞名遐邇的衝浪人。據說他是歐胡島Waimea灣的首位救生員，曾經救起過500多人，而真正使他名聲響亮的是因為他能駕馭夏威的大浪，是位傑出的衝浪者。一生得了很多獎，包括了1977年以衝浪之父Duke Kahamamoku為名的邀請賽。
出生在夏威夷茂宜島的Eddie在家中排行老三，他的祖先曾是夏威夷國王的祭司。他最初是在茂宜島Kahului Harbor的shorebreak（類似我們說的瘋狗浪裡）學習衝浪。後來跟家人搬到了歐胡島，十六歲就輟學，開始在一個度假村打工，也因此他才有錢買了第一塊自己的衝浪板。22歲時他成為被Honolulu市府聘雇的第一位救生員，他要管轄的地區是North Shore從Sunset到Haleiwa的一大片海灘。而在他擔任此區救生員期間，沒有一個人在這裏因溺水而喪生。
作為救生員的十一年裡，他無法像一般夏威夷海灘的衝浪男孩一樣天天只是顧著衝浪，畢竟他管轄的地區非常之大，光是來來回回忙著巡邏救生就夠他忙的了。但是這是他的選擇，所以有人說他是Aloha精神的實踐者，將助人先於自己的利益。這位連9.1米高的大浪都能駕馭的衝浪高手，在1971年當選了年度救生員。1978年的二月底，電視節目製作人John Orland則成了Eddie此生在Waimea灣救起的最後一人。
1978年，Honolulu一個在地的研究與教育NPO組織徵求著一批要工作長達三十天的志工，這些志工的任務是為了協助古時玻里尼亞人在夏威夷與大溪地之間移民的路線的研究，他們需要一個橫渡4000公里，Eddie成為了其中一員，但這次任務因遇上大浪並未成功，團隊受困在一個島上，而Eddie試圖用他的衝浪板向外求救，他獨自划向夏威夷的拉奈島。後來研究團隊的隊員們雖在美國海防的救援下脫困了，但是Eddie卻失蹤了，屍體從未被尋獲，據說當他趴在衝浪板上划向大海去尋找救援時，因為身上的救生衣太過礙事，所以他脫下了救生衣。夏威夷為了找回這位偉大的救生員，當時不惜動員一切資源，寫下了夏威夷史上最大規模海尋的紀錄。
1980年代，在夏威夷島上常常可見一款寫著「Eddie Would Go」的T恤。海洋史學家Mac Simpson說：「Eddie Aikau是夏威夷North Shore的傳奇，他勇於救起所有人不敢救的人，這也就是為何會有Eddie Would Go這個說法 – when no one else would or could. Only Eddie dared。」這個說法首次出現是在首屆Eddie衝浪大賽時，當時的浪非常大而危險，而當大會正在討論著是否應該要取消賽事時， 新加坡出生的衝浪好手Mark Foo看著當時的浪，然後說：「Eddie would go」。此後，這三個字便成了一句片語。
看到這段關於Eddie Aikau的故事，我想最後他離去的身影應該是深深映在當時研究團隊每個成員的腦海中吧！而對我來說，第一個浮現在我心中的念頭則是Eddie would go, and I ? Would I go?
對我來說，法國甜點雖很誘人，但比起它，馬格里布的甜點又多了些神秘感。馬格里布（al-Maġrib）在阿拉伯語的意思是「日落之地」，地理上指的是非洲西北部的摩洛哥、阿爾及利亞與突尼西亞三國，而這三國基本上都非常偏好又甜又具有濃郁香氣的食物。有時雖然我也覺得它們是害死螞蟻不償命的甜，但同時又覺得如果它們不是那麼甜，就無法反映出它文化中的顏色、味道跟那種豐富性。他們的每一個甜點都因為香料與口感的層層疊疊，宛如披著紗，帶著神秘感的千變女郎。對我來說，法國甜點雖很誘人，但比起它，馬格里布的甜點又多了些神秘感。馬格里布（al-Maġrib）在阿拉伯語的意思是「日落之地」，地理上指的是非洲西北部的摩洛哥、阿爾及利亞與突尼西亞三國，而這三國基本上都非常偏好又甜又具有濃郁香氣的食物。有時雖然我也覺得這些甜點有害死螞蟻不償命的甜，但同時又覺得如果它們不是那麼甜，就無法反映出它文化中的顏色、味道跟那種豐富性。他們的每一個甜點都因為香料與口感的層層疊疊，宛如披著紗，帶著神秘感的千變女郎。
深受地中海和阿拉伯文明影響的馬格里布，同時也跟撒哈拉沙漠以南的非洲有著密切的貿易往來。19世紀末，非洲西北這地區絕大半都是法國、義大利與西班牙的殖民地。摩洛哥基本上始終深受法國人喜愛，比方已故的法國設計師聖羅蘭一生中就常到那裡度假放鬆；而陸地面積佔非洲國家之冠的阿爾及利亞一度與法國有非常緊張的關係，後來的獨立運動整整花了十年的時間，才終於在1962年脫離法國殖民而獨立成功。至於突尼西亞則是全世界第四大橄欖油產地，所以有「世界橄欖油園」之稱。2011年後政局變化很大，脫離法國殖民後執政了23年的總統班阿里被推翻後，經濟受到極大衝擊，青年失業問題相當嚴重，直到這兩年來才慢慢好轉。
總之北非的馬格里布三國，飲食文化都有著類似的靈魂。而他們的甜點除了麵粉、奶跟油之外，總躲不掉蜂蜜、水果、果乾、堅果跟濃郁的香料。實際上，他們在招待客人時，這些甜點才更是好客的象徵。喜事跟宗教節慶時，分享這些東西是更重要的事，挨家挨戶的母親們都會在意客人來訪時，是不是能端出一盤好點心，這跟印度倒也是挺像的。
我跟Jerome是偶然經過Laouz時被吸引進店裡的。雖然沒有一項甜點是便宜的，但透過這些味道我覺得彷彿置身在那個三十年前去過的北非，我覺得值得，也覺得感恩，因為這些甜點實在太好吃了，店裡的薄荷茶也真是非常好喝，還有那個我從未試過的放入肉桂棒的檸檬水也是盛夏的解渴之泉。重點是這樣的店裡，除了味道，也瀰漫著阿爾及利亞老闆的文化。對從不紀錄食物的我來說，還真的很想為Laouz留下一點紀錄呢！
在波爾多一個炙熱的下午，我跟Jerome拜訪他的友人，在她工作的材料店中，我看到她這樣陳列著販賣的毛線，心想這陳列的本身就在讚頌著顏色呢！各色毛線這在她的眼中不只是商品，是色彩的組合練習，是色感的建立跟訓練。老實說，我站在這個櫃子前看了很久之後，覺得每一個顏色都好美，連那些向來不是我首選的顏色，我都覺得美極了！
這是法國友人對顏色的敏銳與尊重的結果，而就這麼一個小小的角落，就是一個講顏色的好教室。我們若不把生活所見之處這樣打理，就別提什麼美感教育了。美感教育根本不在教科書跟材料包裡！
然後有個週日我忽然在法國TV5上看到了一段卡通，吸引我的倒也不是故事，而是那些角色的顏色。我當下的第一個感覺真的就是如果法國孩子在幼兒階段看的是這樣的顏色，這樣的色調，那他們的色感怎麼可能太差？
看到這些顏色的和諧與配置，我想到每個地方生產出來給孩子的卡通對一個人日後在色感上會有什麼影響？會有多大的影響？我們最初所接受接觸的這些顏色的組合，會讓我們體會到平和或躁動嗎？
Parc des Buttes-Chaumont是位在巴黎東北方十九區裡的一個公立的公園。佔地61畝，在巴黎次於扮演著兩扇肺葉功能的森林公園Bois de Vincennes、Bois de Boulogne以及第三大的Parc de Villette與第四大的Tuileries Garden，為巴黎第五大公園。2017年的夏天，我們就在這公園邊上住了幾天。每天，我們都會到這裡走走，看看巴黎人與這個公園所建立的日常關係與他們在這個公園裡活動的樣子。這使我更認真地思考了都市建設這件事。雖說當年為了這個公園，影響了很多社會底層人的生活，也拆掉了一些舊建築，但今日看來，這個公園綠地對巴黎人的意義應該是遠遠大過了那時的想像，它深刻影響了市民的生活習慣，人們在此散步、運動、野餐、約會、相聚、玩耍等等。它的存在，使生活本身變得更令人期待。
這個在1867年開放的公園是由工程師Jean-Charles Alphand按照法國最後一位君王拿破崙三世所提出的一切要求而設計的，這位工程師在當時的都市計畫中扮演著重要的角色。Parc des Buttes-Chaumont公園裡一共有5.5公里的路跟2.2 公里的步道。最有名的景點則是1867年完成的那個受義大利灶神廟(Temple of Vesta)啟發而在從人造湖竄起的五十米高岩頂上所建的Temple de la Sibylle。
義大利的灶神廟在十七到十九世界經常出現在風景畫中，它在十八世紀時還影響了英式花園的設計，使他們做出了類似的裝飾性設計，至於在這公園裡高高在上的Temple de la Sibylle則是由巴黎市政建築師Gabriel Davioud設計的。這位建築師曾經設計過Bois de Vincennes、Bois de Boulogne與Parc Monceau與其他市立公園裡一些非常獨特的紀念碑跟一些巴黎室內非常有名的噴泉，包括了Fontaine Saint-Michel。
說起這公園之名，它其實正是來原本便自座落此處的荒涼山丘，這裏土壤貧脊，幾乎長不出任何蔬菜，所以被稱為Chauve-mont或禿地山丘。在十九世紀中，它還不算在巴黎市內，而且地方名聲也不太好。從十三世紀到1760年左右，因為是絞刑場（Gibbet of Montfaucon）的所在地，惡名遠播。1789年革命後，它變成了垃圾場，然後又成了宰馬場跟污水處理處。當時擔任巴黎公共工程的主管與公園建造者的 Jean-Charles Alphand曾說：「這地方散佈出的具有傳染性的東西不只影響鄰近地區而已，它們是隨風飄散到整個城市。」
而這個公園的另一邊則是提供巴黎跟美國蓋房子所需的石膏與石灰石的礦場。為了要製造石灰，石膏就得在爐中加熱，可想而知當時的空氣與環境是如何糟糕了，這到十九世紀中期前都一直是如此的。1850年底，礦場已經耗盡資源了。當時的巴黎區長Baron Haussmann選定了這個不被看好的基地來滿足當時新崛起的十九跟二十區的巴黎人對公立公園的急迫需求，而這兩區後來也在1860年併入到巴黎市轄區裡。Baron Haussmann這號人物對巴黎的建設也是有功有過的，據說他的都市建設計畫為了滿足拿破崙三世，後來實在是花掉了太多錢，也讓他惹得一身臭名。
1864年公園在總工程師Jean-Charles Alphand的指揮下開始動工，這位工程師將過去他在巴黎兩大森林公園Bois de Boulogne與Bois de Vincennes的經驗跟教訓全都用上了。他花了兩年的時間整地，然後靠放置火車軌道運進了二十萬立方公尺的表土。上千名的工人參與了挖湖、造景、鋪草皮等等建造工程。當然他們也炸了一些地方來讓其他如石窟、懸崖這些人工景觀能順利進行。另外還運用了抽水幫浦，抽了Ourcq河支流運河的水來創造一個戲劇性十足的瀑布。
而當時拿破崙三世的頭號園藝師 – 從園藝世家出身的景觀設計師Jean-Pierre Barillet-Deschamps則緊接著進入園區開始植樹。從1864到1867開園前，他在這個公園裡種下了幾千棵的樹、灌木與花，還設計了斜坡地。事實上在總工程師Jean-Charles Alphand的帶領下，Barillet-Deschamps完成的景觀設計並不只有Parc des Buttes-Chaumont、Bois de Boulogne與Bois de Vincennes，還有著名的盧森堡公園、Parc Monceau、Parc Montsouris也都是出自他手。
坐在這公園的斜坡草皮上時我一直想到了台北的Garden 91草山玉溪，我想著公共空間對人們如何想像生活的樣貌可能會有怎麼的幫助。我不得不承認那年回到台北後我想讓Garden 91夜間開館，的確跟我在這個大公園的記憶與經驗有關。可是我忘了最大的不同是，台北人跟巴黎人對生活的想像實在太不一樣了，或者應該說他們在夏日比我們多出了好幾個小時的「天不黑」時間，那使他們在下班後，也把那幾個小時當成白天在活，在用，而這真的會讓生活很不一樣！
這是2017年的夏天我們到達巴黎第一天便深深打動了我的畫面。
地點距離Buttes-Chaumont山丘公園不遠。經過時，我們因好奇而停留，然後才發現這是一個路邊的法語教學站。坐在斜坡上的人們明顯都是異鄉人，對！他們是是難民，是移工。他們不是公園的另一頭那些可以放鬆享受夏日生活的法國人。這倒也不是說法國人就一定過得好或愜意，而是在移民難民的身邊時，真的可以感覺到一種無法以語言形容的張力。
這個讓我跟Jerome駐足停留的畫面，說真的，如果你是第一天到巴黎就看到這一幕，實在會覺得法國真是一個太可愛又溫暖的社會。可惜的是，這些法文志工老師只是少數，而他們所相信的，還需要更多人來一起實踐。他們相信什麼呢？他們相信如果希望這些外來的人不造成社會問題，那就意味著他們應該在法國得到還不錯的生活，一旦他們可以好好生活，他們就不會成為社會的負擔，這不就是一個很簡單的道理嘛？所以這些人組成了一個小小的NGO，他們就是輪班在路邊教法文，因為他們相信最少應該讓這些異鄉人把法文學好，能夠在這個社會中與當地人溝通，甚或將來能因此得到更好的工作機會。就這麼簡單的動機，他們開始教學。沒有教室，只有一個白板設備，學生沒有桌椅，只有露天的斜坡草地。從ABC開始的課程，的確無聊至極，但它就是開始，一個希望的開始。
這些志工讓我尊敬、感動，這些想辦法來上法文課的異鄉人，讓我佩服。但衝擊著我的更大的議題真的是：如果可以，誰想流離他鄉？如果可以，誰不想在家鄉講著自己的母語，踩在自己的土地，唱自己的歌，被自己的文化所包圍呢？
為追尋一個更安全的生活、因著必須逃開的迫害或更有希望的未來而湧入法國的人們，的確好辛酸。他們揮別的常常不只是那個祖國而已，還包括可能曾有過的成就與專業，誰來跟他們談正義呢？沒有！只能饞喘著，冀望著，拼命著，把法文吞進肚子裡，想像著自己能說出一口流利法文的那一刻，用這樣的畫面不斷鼓勵自己繼續下去…A B C D …..Je Suis……Tu es…..
(志工老師還提醒我們不要拍出學生的臉。）
2017年的夏天，我們參加了兩位女同志友人在巴黎的公證結婚。兩位是跟戲劇與舞蹈研究相關的學者，都在教書，都不想在學術圈裡come out，因為不想人在背後議論紛紛。法國的學術界，聽說也是熱愛八卦的圈子，傷人可以不帶刀的。所以兩位朋友的公證儀式只有少數的多年摯友與雙方的母親，跟幾位同志友人參加。公證之後，我們都聚在她們瑪黑區的閣樓家中，說天說地，暢談婚姻的承諾、人生的痛苦與甜美，以及各自的專業心聲。
數日過後，我們再度聚首，為的是一起上街去參加巴黎的Gay Pride。那是他們的慶典，他們的專有，他們的暢所欲言與歡樂時光。我們擠過了只有Lesbian的街道，也穿越了只有Gay的小巷，巴黎是這樣的，在包覆著自由的彩衣下，看來好像誰都是自由的。
但我們的女同志朋友，卻不能，甚至害怕come out。因為只有如此沈默，才能免於被高級知識份子背地議論，才能免於巴不得找到到機會把你拉下來的菁英同僚細膩的陷害。哎呦呦！空氣裡真正一直飄著的可不是自由、平等跟博愛啊！
在Gay Pride的夜空裡，我們就盡情享受這個特別的晚上吧！畢竟明朝醒來，有人仍然得面對歧視，有人仍然不能承認她已於同性結為連理…….
衝浪運動之父Duke Kahanamoku不只是奧運史上勇奪五次獎牌的泳將，也是將衝浪運動帶向世界的人。1890年他出生在夏威夷王國的末代時期，他在七十七年的人生裡，為這個世界帶來了許多啟發。Duke Kahanamoku不只將衝浪介紹給世人，也是將< aloha精神 – 想獲得便需學會給予 > 這種觀念具體實踐的人。他相信人生最有價值的東西都是錢買不到的，而是與你的特質、勇氣、尊嚴與人格有關。他在世時，不會特意教人什麼觀念，但根據那些曾跟他學習的人說，他的身教就是會讓人在耳濡目染中理解並跟著實踐他的信念。
這位衝浪之父不是話多的人，但一生所到之處總是不斷與人分享他的熱情與知識，在加州、紐西蘭與澳洲教授了衝浪後，他成為當時人們心中最棒的Aloha大使。有八種態度是他生前留下的，而我想這應該不只讓很多崇敬他的衝浪者知道，也值得給所有人參考。
Broaden Your Horizons 開拓你的眼界
Duke不只是衝浪之父，他事實上還有很多其他的天份。比方因為在游泳上不斷得獎，使這位五度奧運泳將有機會周遊列國，而且他不單只想分享他在游泳上的知識而已，作為一位對運動充滿熱情的人，他也開始分享那讓世人光是看著都覺得太神奇的衝浪運動。他不為自己設限，他讓自己活得更寬廣。
Look Out For Others 留意周遭變化
1925年六月十四日，當Duke Kahanamoku在加州Newport海灘時，有一艘漁船翻覆。Duke用他的衝浪板，以最快的速度來來回回從海上救回了八個漁夫，後來當地警長甚至形容他是「史上最神勇的衝浪超人救援者」。事實上，Duke不僅是水中健將，他還當了十三屆的夏威夷Honolulu郡治安官。
Stay True to Yourself 做真實的自己
在Waikiki長大的Duke年輕時大半時間都在磨練自己的泳技與衝浪技巧。當他在衝浪上的聲名日漸高漲時，隨之而來的也包括了衝浪板的革新跟新玩意的流行。但Duke在這新潮之中，依舊偏好他年輕時開始衝浪用的夏威夷傳統浪板olo。他不跟風，他心有所依。
Do What Scares You 挑戰心所恐懼的
Duke若不是有1917年在加州衝浪聖地Steamer Lane那一場如史詩一般重要的衝浪紀錄，也許就不會是今日衝浪界的傳奇人物。那次的浪高有三十英呎，大浪把站在16英呎長的長板（沒有舵）上的他帶了一哩之遠。他挑戰令人恐懼的，他試著駕馭恐懼。
Have Fun With Success 在成功裡去享受好時光
Duke很理解別把自己喜愛的事弄得過度嚴肅的道理，或者應該說他知道如果一個人太在意結果，而無法享受過程，會付出什麼代價吧！在成為一個國際知名的運動員之後，他也開始被娛樂業看上，然後逐漸出現在許多電影裡，當時他要不是以運動員的身份扮演真實的他，就是演出像警長或海盜這些角色。無論如何，他是盡可能快樂去享受成功所帶來的一切。
See the Big Picture 做一個有格局的人
Duke因為自身的影響力，常常被視為夏威夷文化的代言者。他雖是一位運動員，但一生所為超過了一般的運動員。對了，他也是一位很好的烏克麗麗的演奏者呢！
Keep On Growing 持續學習成長
Duke的好友，也是世界級的衝浪者Fred Hemmings曾說：「Duke是衝浪者最高的典範。他是世界上游得最快的人之一，最好的衝浪者，也是最好的獨木舟運動員之一。」他從不懈怠，持續練習跟學習。不斷精益求精，這就是Duke。
在法國
許多老師帶著孩子到美術館時
總會席地而坐
耐心的介紹討論
並聆聽孩子們的感受與回應
那些畫面對我而言
非常的美
是知識的傳承
是感知的喚起
也是一種教學相長的實踐
